Cosa cercano davvero i produttori se sono completamente nuova?
Una performer alla prima esperienza non può offrire esperienza che non ha. Non è necessariamente un problema.
Per alcune produzioni la domanda interessante è se la persona corrisponde all’idea. La camera la nota? Comunica bene? Si muove naturalmente? C’è chimica col concept, il produttore o un altro performer? Sembra qualcuno che il pubblico ricorderebbe davvero?
Non serve un enorme portfolio per rispondere. Qualche foto attuale può stabilire l’aspetto. Una conversazione può rivelare se capisce il progetto ed è davvero interessata. Un provino filmato può mostrare molto più sulla presenza davanti alla camera di venti immagini posate.
Conta anche l’affidabilità, e quella parte non è glamour. Risponde chiaramente? Sa dove deve essere? Parla di viaggi e date senza caos? Sa dire a cosa è aperta senza far indovinare tutti? Le produzioni costano abbastanza da dare valore reale a una persona facile da organizzare.
Essere nuova può perfino corrispondere meglio ad alcuni lavori. Una performer con anni di porno convenzionale può essere tecnicamente eccellente ma avere modi molto appresi di muoversi, posare e reagire alle camere. Se il progetto vuole goffaggine, realismo o qualcuno che sembri ancora una persona comune, una principiante porta qualcosa di diverso.
Non significa che ‘nuova’ sia automaticamente attraente. Servono comunque look, presenza o personalità per la parte. Significa solo che mancanza di esperienza non equivale a mancanza di valore.
I follower sono di nuovo una questione separata. Se un marchio ingaggia qualcuno perché porta un grande pubblico, il numero conta. Se io scelgo qualcuno perché penso appartenga a un film, può non contare quasi niente.
Una cosa che non farei da principiante è inventare una storia professionale. Se è il tuo primo set, dillo. Se non sei mai stata nuda davanti alla camera, dillo. Un produttore che vuole davvero principianti non teme la parola prima.
Il mio casting spesso comincia dalla persona anziché dal CV. Mi interessa se c’è qualcosa che diventa più interessante quando la camera gira.
C’è un’altra qualità difficile da vedere in un portfolio: smettere di pensare a essere bella. Molto modelling insegna a proteggere gli angoli migliori. Il film a volte richiede l’opposto. Confusione, pianto scomposto, risate nel momento sbagliato, viso non in posa. Se una persona lascia prendere il sopravvento al personaggio anziché controllare continuamente se è ancora attraente, può valere molto più di una posa perfetta.