如果我完全是新人，制作人实际看重什么？

第一次参与的表演者，提供不了自己没有的经验。这未必是问题。

对有些制作，有意思的问题是：这个人是否适合想法。镜头会注意到她吗？沟通好吗？动作自然吗？她与创意、制作人或另一位表演者之间，有化学反应吗？她是否像一个观众真的会记住的人？

回答这些，不需要庞大的作品集。几张近期照片能确认外形。一次交谈能看出她是否理解项目、是否真有兴趣。一段试镜，对镜头表现力的展示，可能远胜二十张摆拍静照。

可靠也重要，而且这部分并不光鲜。回答清楚吗？知道自己该到哪里吗？能讨论出行和日期，而不搞得一团乱吗？能说清自己接受什么，而不是让所有人猜吗？制作成本不低，一个容易安排工作的人，确实有价值。

新人甚至可能更适合某些工作。一位多年从事传统色情片的表演者，技术可能非常出色，但也已经学会了很固定的移动、摆姿和镜头反应方式。如果项目想要笨拙、真实，或一个仍然像普通人的人，新人可能带来不同的东西。

这不代表“新人”自动有吸引力。这个人仍然需要符合角色的外形、存在感或个性。只是说，没有经验不等于没有价值。

粉丝又是另一个问题。如果品牌雇人，是因为她带着庞大观众群，粉丝数就重要。如果我选一个人，是因为觉得她应该出现在一部电影里，那粉丝数可能几乎完全不重要。

作为新人，我不会做的事，就是编造职业经历。第一次拍摄，就说第一次。从没在镜头前裸体，就说没有。真正想找第一次参与者的制作人，不会被“第一次”这个词吓到。

我自己的选角，通常从这个人开始，而不是简历。我感兴趣的是，有没有什么东西，在相机运行后会变得更有意思。

还有一种很难从作品集看出的品质：一个人能不能停止考虑自己好不好看。很多模特训练教人保护最好看的角度。但电影有时需要相反的东西。困惑、难看的哭脸、不合时宜的笑、没有摆好的脸。如果一个人能让角色接管，而不是不断检查自己是否仍然迷人，那可能比完美摆姿更有价值。