Edizioni da collezione

Fotografia erotica fine art in edizione limitata di Loke Utgard

Opere fotografiche erotiche e provocatorie per collezioni private, pubblicate come edizioni fisiche da collezione e acquistate direttamente dall'artista.

Ogni opera viene prodotta in un'edizione di cinque stampe numerate + un Artist Proof.

Quando tutte e cinque le stampe da collezione vengono acquistate, l'edizione viene chiusa. Non produco ulteriori open edition, formati alternativi per collezionisti o ristampe successive della stessa opera.

Non vendo edizioni digitali.

Alcune opere sono disponibili soltanto tramite richiesta diretta di un collezionista.

Sulle stampe

Ogni opera viene prodotta come stampa pigmentata d'archivio fine art su carta fine art di qualità museale.

Le stampe sono numerate individualmente e firmate sul retro e vengono consegnate con un certificato di autenticità firmato che identifica opera, anno, dimensioni e numero di edizione.

L'Artist Proof resta fuori dall'edizione numerata e viene conservato dall'artista.

Le stampe vengono consegnate senza cornice, salvo diverso accordo.

Perché le stampe sono piccole

Le dimensioni fisiche di ogni opera vengono scelte intenzionalmente da me e fanno parte dell'opera stessa.

Non vengono decise semplicemente in base a quanto grande un file può essere stampato tecnicamente.

In generale preferisco fotografie che costringono lo spettatore ad avvicinarsi.

Un'immagine molto grande può dominare una stanza da diversi metri. Spesso a me interessa il contrario.

Voglio che lo spettatore si avvicini.

Che noti pelle, espressione, imperfezione, ambiguità e piccoli dettagli da una distanza quasi scomodamente intima.

Alcune immagini diventano più forti quando non possono essere consumate dall'altro lato della stanza.

Per questo ogni opera ha un solo formato da collezione fisso, scelto per motivi sia tecnici sia artistici.

Non offro ingrandimenti personalizzati.

Le opere

Il lavoro più ampio

Il corpo più ampio di lavoro esplora desiderio, intimità, tabù, età, vulnerabilità, vergogna, attrazione, disagio, bellezza e bruttezza, controllo e perdita di controllo, il confine scomodo tra ordinario ed esplicito e la reazione istintiva yuck dello spettatore.

L'intento non è lo shock per lo shock. La domanda ricorrente è spesso più semplice: perché questa immagine ci mette a disagio? C'è davvero qualcosa di sbagliato o poco interessante oppure abbiamo semplicemente raggiunto uno dei confini culturali che abbiamo imparato a non attraversare?

Per lo statement artistico e richieste di mostra, esplora la pratica fotografica e cinematografica più ampia nella sezione Arte.

Edizioni e numerazione

Ogni stampa da collezione è marcata sul retro con:

  • Loke Utgard
  • Titolo dell'opera
  • Anno
  • Numero di edizione, per esempio 2/5
  • Firma dell'artista

Ogni opera include il relativo certificato di autenticità.

Lisel in the Hole

Loke Utgard

2024

Stampa pigmentata d'archivio su carta fine art

18 × 27 cm

Edizione 2 di 5

Certificato n. LU-LITH-002

Acquisire un'opera

Le edizioni da collezione sono disponibili direttamente dall'artista.

Intenzionalmente non esiste un acquisto automatico.

Per disponibilità attuale, numero di edizione, spedizione o domande di acquisizione, contatta:

contact@lokeutgard.com

Indica il titolo dell'opera nel messaggio.

Può essere organizzata spedizione assicurata in tutto il mondo.

I prezzi mostrati sono i prezzi di acquisizione attuali per il numero di edizione disponibile e possono aumentare man mano che un'edizione si avvicina alla chiusura.

Acquisizione per hospitality e interni

Alcune opere possono essere acquistate anche per boutique hotel, club privati, spazi hospitality e interni curati con attenzione.

Per acquisto di più opere, domande di collocazione e disponibilità attuale:

contact@lokeutgard.com

Un artista riservato

Loke Utgard è un'identità artistica intenzionalmente pseudonima.

I collezionisti ricevono un'opera firmata e numerata e un certificato di autenticità emesso con il nome Loke Utgard.

L'identità privata dietro il lavoro non fa parte dell'acquisizione.

“Non voglio necessariamente che le mie fotografie riempiano una parete. Voglio che ti facciano avvicinare.”